هنرمندان با هوش مصنوعی با یک انتخاب روبرو هستند: سازگاری یا منسوخ شدن

را هوش مصنوعی هنر عجله طلا در حدود سال 2018 زمانی که کریستیز “پرتره ادموند بلامی” را به قیمت حیرت آور 432500 دلار به حراج گذاشت، آغاز شد. از آن زمان، این یک سفر منحصر به فرد برای تصاویر تولید شده توسط هوش مصنوعی بوده است.

«Théâtre D’opéra Spatial»، اثر هنری هوش مصنوعی جیسون آلن، حتی در مسابقه هنری نمایشگاه ایالت کلرادو برنده جایزه شد. این نشان می دهد که چگونه تصاویر تولید شده توسط هوش مصنوعی نه تنها محبوب تر شده اند بلکه اخیراً بسیار پیچیده شده اند. اما همه از این پیشرفت خرسند نیستند و نگرانی‌هایشان درست است.

تکامل هنر هوش مصنوعی جرقه بحث‌های شدیدی را در مورد اصالت، نویسندگی و اصالت – مضامین اساسی برای بیان هنری – برانگیخته است. هوش مصنوعی مولد، مانند هر فناوری دیگری، بی‌طرفانه است. خوب یا بد بودن نتیجه بستگی به نحوه استفاده ما از آن دارد.

بنابراین، درک اینکه چگونه و تا چه حد هوش مصنوعی بر جوامع هنری و خلاقیت آنها تأثیر می گذارد، بسیار مهم است.

ترس ها: جایگزینی، تقلید و همگن سازی

برخی از مردم از این می ترسند هوش مصنوعی هنرمندان را منسوخ می‌کند – درست مانند فناوری چاپ دیجیتال که جایگزین حروف‌چین‌های آنالوگ، سازندگان بلوک و غیره شد. فقط منتقد محافظه کار ناامیدانه می تواند چنین تصورات کوته فکرانه ای را مطرح کند.

این بدان معنا نیست که هر فرآیند سنتی درگیر در خلق هنری پس از هوش مصنوعی دست نخورده باقی خواهد ماند. برخی از کارهای ساده و تکراری محو می شوند. با این حال، خلاقیت و ایده‌پردازی، جنبه‌های انسانی اصلی هنر، کم یا هیچ تهدیدی وجود ندارد.

مربوط: الیزابت وارن به سنا فشار می آورد تا کیف پول رمزنگاری شما را ممنوع کند

با این وجود، تصاویر تولید شده توسط هوش مصنوعی برخی از مشکلات اخلاقی مانند نقض حق چاپ را به همراه دارند. آنها از روش هایی سرچشمه می گیرند که شرکت ها برای آموزش مدل های تبدیل متن به هنر و شبکه های متخاصم عمومی استفاده می کنند. در نتیجه برخی از هنرمندان اخیرا شکایت کرد Midjourney، Stability AI و DeviantArt برای استفاده از آثار هنری خود در آموزش هوش مصنوعی بدون اجازه یا غرامت.

کنار گذاشتن چنین شیوه هایی برای اطمینان از پذیرش و اعتماد طولانی مدت هنر هوش مصنوعی ضروری است. آنها نگرانی هایی را در مورد تقلید و همگن سازی ایجاد می کنند، به خصوص که ابزارهای متن به تصویر محبوب تر و در دسترس تر می شوند. و در نهایت، این هدف افزایش خلاقیت هنری با استفاده از هوش مصنوعی را شکست می دهد.

صرف نظر از احساس هنرمندان و سازندگان در مورد هنر تولید شده توسط هوش مصنوعی، ابزارهای هنری مولد جایگاه خود را در اکوسیستم هنری تثبیت کرده اند. جوامع هنرمندان اکنون می توانند یا سازگار شوند یا شکایت کنند. بسیاری از هنرمندان هوشمندانه به اولی متوسل شده اند.

هنر هوش مصنوعی را به عنوان یک شکل متمایز بشناسید

بوریس الداگسن، هنرمند و عکاس آلمانی، از پذیرش جایزه ای که در جوایز عکاسی جهانی سونی در سال 2023 به دست آورد، خودداری کرد. او «به‌عنوان یک میمون گستاخ درخواست داد» و تصویری را که توسط هوش مصنوعی تولید شده بود برای دسته‌بندی خلاقانه باز ارسال کرد.

الداگسن تحت تعقیب برای اشاره به این که آیا باید عکاسی تصویری مبتنی بر هوش مصنوعی را در نظر بگیریم یا خیر. او فکر می کند تصاویر و عکس های تولید شده توسط هوش مصنوعی موجودیت های متفاوتی هستند و نمی توانند در یک دسته رقابت کنند. همین استدلال می تواند به طور کلی در مورد هنر هوش مصنوعی صدق کند.

مانند نقاشی، مجسمه سازی، طراحی و غیره، هنر هوش مصنوعی به خودی خود یک مقوله است. ما باید اینگونه به آن نزدیک شویم. مسئله تنظیم نحوه استفاده هنرمندان از هوش مصنوعی یا اینکه آیا می توانند در مسابقات شرکت کنند، نیست، و همچنین در مورد ملاحظات صرفاً فلسفی نیست که به دنبال آن هستند. جوهره هنر. در عوض، لازم است هنر هوش مصنوعی را به عنوان یک فرم متمایز تشخیص دهیم و پارامترها را برای قضاوت بر اساس آن تنظیم کنیم.

با این حال، افزودن علائم شناسایی برای تشخیص تصاویر تولید شده توسط هوش مصنوعی از عکاسی یا سایر انواع تصاویر دیجیتال ممکن است مفید باشد – به ویژه در روزهای اولیه، برای جلوگیری از سوء تفاهم ها و گسترش احتمالی اطلاعات نادرست.

با این حال، این جداسازی به هر دو صورت عمل می‌کند و می‌تواند مردم را از اشتباه گرفتن تصاویر دیجیتالی به عنوان آثار هنری تولید شده توسط هوش مصنوعی باز دارد. این به جلوگیری از موقعیت‌هایی کمک می‌کند که سازندگان از کانال‌هایی با خط‌مشی‌های «بدون هنر هوش مصنوعی» محروم می‌شوند، مانند رفتار هنرمند هوش مصنوعی بن موران. ممنوع شد از Reddit’s r/Art subreddit.

به سمت همکاری انسان و ماشین در هنر

سازمان جهانی عکاسی گفت آنها Eldagsen را در جوایز جهانی عکاسی سونی در سال 2023 اهدا کردند، زیرا کار تولید شده توسط هوش مصنوعی به شدت بر “غنای دانش عکاسی” هنرمند متکی بود. علاوه بر این، رده باز خلاقانه رقابتاز رویکردهای آزمایشی مختلف برای ساخت تصویر از سیانوتیپ ها و رایوگراف ها تا روش های دیجیتالی پیشرفته استقبال می کند.”

این به این واقعیت اشاره دارد که هوش مصنوعی می تواند خلق هنری را تقویت کند، نه لزوماً مانع ایجاد کند. بنابراین، در اینجا مهم‌ترین جنبه تأثیر هوش مصنوعی بر جوامع هنری و هنری است: افق دید آنها را به طور قابل توجهی گسترش می‌دهد و امکانات و راه‌های جدیدی برای بیان ایده‌ها را باز می‌کند.

مربوط: به لطف CBDC ها، جهان ممکن است با آینده ای تاریک روبرو شود

ابزارهای مولد هوش مصنوعی در دسترس – مانند Midjourney، Dall-E و BlueWillow خودم – همچنین گنجاندن هنری را تقویت می کند. آنها به هر کسی که ذهن خلاقی دارد اجازه می دهد آثار هنری دیجیتالی با کیفیت بالا بسازد. تصور کنید یک فرد دچار مشکل جسمی یا فردی که توانایی خرید لوازم هنری را ندارد و توانایی‌های هنری خود را با این ابزار کشف می‌کند. این شاید زودتر امکان پذیر نباشد، حداقل به راحتی.

تصاویر تولید شده توسط هوش مصنوعی همچنین به هنرمندان حرفه ای کمک می کند تا سریعتر و کارآمدتر کار کنند. تاثیر آن شبیه به استفاده از ابزارهای کمکی مانند Photoshop یا Illustrator است، اما بسیار بیشتر است. به عنوان مثال، در حین کار بر روی یک پروژه سفارشی، آنها می توانند به راحتی چندین مدل با استفاده از ابزارهای تبدیل متن به تصویر ایجاد کنند. این باعث صرفه جویی در زمان و تلاش می شود و به خلاقان اجازه می دهد بر خلاقیت و نوآوری تمرکز کنند.

از فناوری استفاده کنید – با آن مبارزه نکنید

پیشرفت تکنولوژی اجتناب ناپذیر است. همچنین اگر درست انجام شود، مطلوب است، در حالی که مخالفت نابجا هم ساده لوحانه و هم مخرب است. در حال حاضر وقتی صحبت از هنر هوش مصنوعی به میان می آید، در این مقطع قرار داریم.

هنرمندان پرتره ظهور عکاسی را محکوم کردند. می ترسیدند. اما امروز، ما فقط می‌توانیم از شگفتی‌هایی که نوآوری‌ها در عکاسی – هم فناوری و هم محتوا – به ما کمک کرده است، سپاسگزار باشیم. با استفاده از هوش مصنوعی برای هنر، چیزی مشابه اتفاق خواهد افتاد.

تأثیر مخرب هوش مصنوعی در حال حاضر برای جوامع هنری مترقی در سراسر جهان قابل مشاهده است. همراه با دیگر در حال ظهور فناوری‌هایی مانند توکن‌های غیرقابل تعویض (NFT)، آنها را قادر می سازد تا کارهایی را با تغییرات، مقیاس و سرعت غیرقابل تصور قبلی تولید کنند. و بنابراین ما شاهد آشکار شدن آینده هنری خود هستیم – آینده ای که متنوع، جامعه محور و از نظر فناوری برتر است.

این مقاله برای اهداف اطلاعاتی عمومی است و در نظر گرفته نشده است و نباید به عنوان مشاوره حقوقی یا سرمایه گذاری در نظر گرفته شود. دیدگاه ها، افکار و نظرات بیان شده در اینجا به تنهایی متعلق به نویسنده است و لزوماً منعکس کننده یا نماینده دیدگاه ها و نظرات Cointelegraph نیست.